“An Orbed Drop of Light”, de Walton Ford na Galerie Max Hetzler

Lobos monumentais emoldurados por céus dramáticos inspirados nos afrescos de Giovanni Battista Tiepolo dão o tom da nova série de Walton Ford nesta terceira individual do artista na Galerie Max Hetzler — a primeira na unidade de Londres. As aquarelas investigam beleza, entrega e amor em momentos de perigo, deixando o espectador desarmado diante da imensidão do céu, que o artista buscou fazer parecer atravessar os próprios animais rumo ao infinito. Como é característico de sua obra, as pinturas carregam alusões literárias: o título da mostra vem de um verso do poema “Endymion”, de John Keats, sobre a delicadeza do amor, enquanto “Outward and outward and forever outward” (2026) retoma uma linha de “Leaves of Grass”, de Walt Whitman, e “Everliving Fire” (2026) evoca a metáfora de Heráclito sobre um cosmos em constante fluxo. Em “Taughannock” (2026), um pombo-passageiro monumental preside uma cena quase fantasmagórica — espécie que antes escurecia o céu norte-americano com bandos de bilhões de indivíduos e foi levada à extinção pelo desmatamento e pela caça predatória no início do século XX. Já “Hudson River Reel” (2025) reúne uma águia-de-cabeça-branca, um peru selvagem e um urubu-de-cabeça-vermelha empoleirados sobre uma paisagem dourada que remete à Hudson River School — uma referência bem-humorada à proposta histórica de Benjamin Franklin de que o peru, e não a águia, deveria ser o símbolo nacional americano.