“Knotting, Tying, Folding”, de Lynda Benglis na Pace Gallery

Mais de cinco décadas de produção de Lynda Benglis se condensam nesta mostra da Pace Gallery, que reúne cerâmica esmaltada, bronze, papel e trabalhos plissados produzidos entre 1972 e 2024, ao lado de raras esculturas em vidro de 1985. Desde o fim dos anos 1960, a artista americana desenvolveu formas fluidas e sensuais a partir de materiais tão diversos quanto cera de abelha, látex, espuma de poliuretano, ouro e metais vaporizados, destacando-se dentro do pós-minimalismo por sua adesão entusiasmada à cor vibrante. A peça mais antiga da mostra é “Sparkle Knot IV” (1972), tubo de tela de arame nodoso coberto de gesso, tinta e glitter, que inaugura processos que Benglis expandiria ao longo da carreira — das pregas douradas e metalizadas dos anos 1980 às cerâmicas extrudadas e dobradas dos anos 2010, até chegar às formas mais abertas da série “Elephant Necklace” e aos trabalhos em papel recentes. Entre os destaques estão esculturas de vidro fundido em areia de 1985, nas quais a artista manuseava vidro derretido com luvas de Kevlar num processo quase performático, resultando em peças abstratas com títulos que remetem a seres vivos, como “Desert Pupfish”; e “Elephant Necklace” (2016), obra composta por 37 elementos abstratos em cerâmica preta monocromática, dispostos em círculo no chão. A mostra chega logo após “Encounters: Giacometti x Lynda Benglis”, no Barbican Centre, em Londres, e antecede uma grande retrospectiva da artista programada para o Kunstmuseum Basel em 2027, com itinerância prevista para a Tate Modern e o Louisiana Museum of Modern Art.